Sarah Zapata shndërron galerinë Sargent’s Daughters në një vend arkeologjik tekstilesh: «In escape from the vices of idleness» në Nju Jork
Ekspozita e artistes peruano-amerikane, e hapur deri më 24 tetor, mbush galerinë njujorkeze me tekstile të endura me dorë dhe forma arkitekturore që rriten mbi dysheme si rrënojat e një qytetërimi të lashtë.
Artistja peruano-amerikane Sarah Zapata e ka shndërruar galerinë Sargent’s Daughters në Nju Jork në një vend pothuajse arkeologjik: ekspozita e saj e fundit, «In escape from the vices of idleness», e hapur për publikun deri më 24 tetor, mbulohet nga forma tekstile të endura me dorë e me ngjyra të gjalla që shtrihen mbi dysheme, në atë që, siç njofton USA Art News duke iu referuar shkrimit të Observer, cilësohet si instalacioni i saj më ambicioz nga ana arkitekturore deri më sot.
Në qendër të instalacionit qëndrojnë kolonat që artistja i quan «ndërhyrje pa funksion»: struktura që e detyrojnë vizitorin të pyesë se çfarë ka qenë aty më parë dhe çfarë është shtuar rishtas. Edhe materialet që zakonisht fshihen — si bazamentet e thjeshta prej kompensate — bëhen pjesë e vetë veprës, ndërsa tekstilet e dyshemesë vijnë nga pjesë më të hershme të ekspozuara më parë në Wisconsin dhe në Brazil. «I mendoj tekstilet dhe instalacionet e mia si qenie të gjalla», ka thënë Zapata gjatë një vizite në ekspozitë me gazetarët. «Ato ndahen në copa dhe nuk ndodhin kurrë dy herë në të njëjtën mënyrë».
E rrënjosur në trashëgiminë tekstile peruane dhe në tradita artizanale mijëravjeçare, vepra e Zapata-s krijon një topografi intensivisht prekëse, që të kujton rrënojat e një qytetërimi të lashtë e halucinant. Së fundmi, artistja ka vendosur të ndalojë prekjen e tekstileve, pikërisht për të krijuar tensionin e dëshirës së paplotësuar të prekjes: vizitori duhet t’i lëvizë trupërisht strukturat, të ndryshojë këndvështrimin dhe të zbulojë detajet e fshehura.
Procesi i saj është bërë edhe më intensiv në punë dore: qëndisja dhe punimi me dorë mbi sipërfaqe që dikur i trajtonte me grepin e qilimave tani qepen drejtpërdrejt në material, si në pëlhurën tradicionale. Vetë artistja e përshkruan këtë kthesë si «pothuajse anti-futuriste, sepse qëllimisht shkoj më ngadalë» — një meditim mbi evolucionin dhe kohën, ku koha e shpenzuar për të bërë nuk është kurrë kohë e humbur. Gjatë një rezidence në vitin 2024 te Fountainhead, ajo u frymëzua edhe nga arkeologu Daryl Wilkinson dhe nga gjeoglifet e Nazca-s në Peru, duke parë një paralelizëm mes shtresëzimeve në natyrë dhe shtresëzimit të gjesteve e të punës njerëzore ndër breza.
E rritur si e krishterë evangjelike në Teksas dhe sot banore e Bruklinit, Zapata sjell në punën e saj gjeometri që kujtojnë tekstilet parakolumbiane, ritme të tekstileve të Lindjes së Mesme dhe të Azisë Jugore, si dhe tezgjahë të vjetër — njëri prej tyre, i blerë në ankand nga universiteti i saj, University of North Texas. Ekspozita mbetet e hapur te Sargent’s Daughters deri më 24 tetor 2026.



Komentet
Bëhu i pari që komenton!
Lini një Koment të Ri
Për t'u përgjigjur një komenti specifik, kliko butonin 💬 Përgjigju poshtë atij komenti.